Abstract FR:

Les représentations et l'enseignement de l'écriture sont marqués par une antinomie implicite entre les productions de textes qui seraient concernées par l'esthétique (la seule littérature), et les autres. Or, l'esthétique se fondant sur la conscience de la matérialité des formes signifiantes, tout texte est propre à donner lieu à une expérience esthétique qui échappe aussi bien à l'intention du scripteur qu'à celle du lecteur. De même, toute production de texte relève virtuellement du poétique comme travail du signifiant (poiein : faire avec les mots). Esthétique et- poétique font du procès d'écriture une expérience sensible et singulière du langage qui met en œuvre l'incomplétude du signifiant et qui est contraire aux logiques de la transparence, de l'instrumentalisation du langage et de l'institution, qui a pour tâche d'unifier les perceptions. Ils rendent nécessaire la suspension de la médiation et de l'identification symbolique à l'autre, en l'absence duquel se fait une identification à l'idéal de soi, constitutive, par ailleurs, de l'expérience de l'art. Pourtant, seule la prise en compte par le sujet de la matérialité du signifiant est propre à le faire accéder au désir de la langue, cette institution première, porteuse de lois et de normes, et à l'engager dans une dialectique entre poétique et loi, singularité et appartenance, par laquelle l'écriture acquiert son statut de médiation esthétique de la sociabilité et devient pleinement signifiante, dans une intégration active du manque. Cette dialectisation peut faire l'objet d'un apprentissage. Engagée dans le champ de la science, elle en devient transmissible. Penser l'écriture amène à penser l'élaboration de l'identité du sujet comme parcours qui intègre refus, inhibition et doute, pour conduire à une réconciliation entre le sujet symbolique du langage et la personne réelle de l'expérience.