L'écriture du corps en scène : une poïétique du mouvement
Institution:
Paris 1Disciplines:
Directors:
Abstract EN:
-The writing of the body on stage is defined as the at by which the dancer or the actor makes shapes, states or characters visible thanks to his movement. - The thesis consists of four parts - The first one etudies the relevance of the notion of writing applied to the work of the body on stage. It considers the different senses of the word writing which is distinguished from the word reading. -Writing is above all the act of tracing. In accordance with the poietic approach which focuse on the dynamic mechanisms of the creation and studies the connection between artist and the materiel, this study ponders over the authors of the writing of the body and over the nature of the materials they use: body, gesture or movement. - The second part is devoted to the study of the movement, resting on the systems of notations and on the research of five great theoricians: Feuillet, Engel, Delsarte, Dalcroze et Laban ; it analyzesthe different definitions given to the theatrical act from the 170 to the 200 century. This study gives prominence to the existence of a science of movement with its object, its methods and its applications. -The third part describes - from data taken up previously - the different constituent elements of the movement and their expressive intrinsic qualities. It shows how the material movement freed from mimetism, becomes involved in abstract art. - the fourth part deals with the influence exerted by the definition of the movement over the status of the body on stage and describes its main periods from 1700 to 1960. - The conclusion of this research is dual and focuses on the writing of the body as an art and as a science : the writing of the body is an art which conditions the practice of all the other theatrical arts or dynamic arts. It is to the writing of the movement what literature is to the writing of words ; similarly, it is a scene of culture and knowledge which calls for being studied.
Abstract FR:
L'écriture du corps en scène est définie comme l'acte par lequel danseur ou comédien rend visibles par ses mouvements des formes des états, des personnages. La thèse est composée de quatre parties : - la première étudie la pertinence de la notion d'écriture appliquée au travail du corps en scène ; elle réflechit sur les différentes acceptions du mot écriture qu'elle distingue du mot lecture. L'écriture est avant tout un acte de tracer. Conformément à l'approche poïétique qui s'intéresse aux mécanismes dynamiques de la création et étudie le rapport de l'artiste au matériau, cette étude s'interroge sur les auteurs de l'écriture du corps et sur les matériaux qu'ils utilisent : corps, geste ou mouvement. - La deuxième partie est consacrée à l'étude du mouvement. S'appuyant sur les systèmes de notation et sur les recherches des cinq grands théoriciens : Feuillet, Engel, Delsarte, Dalcroze et Laban, elle analyse les différentes définitions données à l'acte scénique du XVIIe au XXe siécle. Cette étude met en évidence l'existence d'une science du mouvement avec son objet, ses méthodes, ses applications. La troisième partie décrit à partir des données prélevées précédemment les différents éléments constitutifs du mouvement et leurs qualités expressives intrinsèques, elle montre comment le matériau mouvement dégage du mimétisme s'engage dans l'art abstrait. - La quatrième partie porte sur l'influence qu'exerce la définition du mouvement sur le statut du corps en scène, et en décrit les principales étapes de 1700 à 1960 - La conclusion de cette recherche est double et intéresse l'écriture du corps comme art et comme science. L'écriture du corps est un art qui conditionne la pratique de tous les autres arts scéniques ou arts dynamiques elle est une science qui représente pour l'écriture du mouvement ce que la littérature représente pour l'écriture des mots. Comme elle, elle est un lieu de culture et de savoir qui ne demande qu'à être étudié.