Danse non littérale : années 1950 à 1980 aux États-Unis
Institution:
Paris 1Disciplines:
Directors:
Abstract EN:
This study shows how the process of creation during the non literal dance period, is considered as an essential origin of fondamental knowledge, helping to conceive an approach to teaching dance that integrates structured improvisation and composition. The objective of this research consists to extract and analyse : first, new motivations for the dance movement, and secondly, the fondamental and universal elements from choreographic composition. The comparative analysis is structured in three parts : a first part presents some precursors who changed essential conceptions about choreography (Erick Hawkins, Merce Cunningham, Alwin Nikolais). In a second part we demonstrate how second generation choreographers manipulate improvisation and composition (Ann Halprin, Steve Paxton, Yvonne Rainer, Simone Forti, Lucinda childs Robert Wilson). The last part is a synthesis showing the dance gestures' fondamental composants and also the scenic composition, finaly, results from this analysis are applied to university students.
Abstract FR:
L'étude montre comment les processus créateurs du courant non littéral sont considérés comme sources essentielles de connaissances fondamentales permettant d'étayer un enseignement de la danse incluant l'improvisation structurée et la composition. Cette recherche a pour but d'extraire et d'analyser : d'une part de nouveaux motifs au mouvement danse, et d'autre part, des éléments fondamentaux et universels de la composition chorégraphique. L'analyse comparative s'articule en trois parties : une première partie présente certains chorégraphes précurseurs de transformations essentielles concernant la conception de la chorégraphie (Erick Hawkins, Merce Cunningham, Alwin Nikolais). Dans une deuxième partie l'accent est mis sur l'improvisation et la composition, certains épigones sont présentés (Ann Halprin, Steve Paxton, Yvonne Rainer, Simone Forti, Lucinda Childs, Robert Wilson). Une troisième partie comprend une synthèse à propos des composants fondamentaux du geste danse et de la composition scénique, puis sont montres deux exemples d’applications des résultats de l'analyse, dans l'enseignement auprès d'étudiants à l'université.