La musique du Jingxi (opéra de Pékin) : historique, esthétique et particularités (1920-1937)
Institution:
Paris 4Disciplines:
Directors:
Abstract EN:
In this dissertation, the musical systems, the music production and vocal esthetics of ching-hai are exposed through the singing and practices of Chinese actor in the 1920's and 1930's. Based upon fieldwork carried out since 1979, the research involves pluri disciplinary documentation and methods, and combines theoretical discussion with concrete musical analyses. The first chapter gives an altogether historic, social and cultural overview of the period with a description of the infrastructure, the theatrical activities and the human resources characteristic of ching-hai. The second chapter describes the methodological problems and the tools of analysis involved in the research. The next two chapters consider the musical system and language. They focus on the theory of musical modes, and how, in practice, melody and rhythm convey these modes. The study of musical formas once completed, the last four chapters are devoted to musical production. Three spheres of activity are defined: (i) through the generative principles of musical production, (2) through the musical orientations of the main theatrical role-types, and (3) through the 'flavour' (weir) - a phenomenon which results from the expression of emotion through both singing and performance. This 'flavour' allows the actors of ching-hsi and their audience to identity with the culture of this genre. Ultimately, the vocal and dramatic. . .
Abstract FR:
La thèse porte sur le système, la production des formes musicales et l'esthétique vocale du jingxi, dans le chant et les pratiques des grands acteurs en chine, dans les années 1920-1930. Reposant sur des recherches effectuées sur le terrain, à partir de 1979, elle est de nature pluridisciplinaire, par sa documentation et ses méthodes, et associe des réflexions théoriques a des analyses musicales concrètes. Apres un tableau historique, social et culturel de la période et une présentation de l'infrastructure, de la vie théâtrale et des ressources humaines qui caractérisent le jingxi, le second chapitre traite des problèmes méthodologiques et des outils d'analyse employés. Les deux suivants examinent les systèmes et langage musicaux, en particulier, la théorie des modes, et comment ceux-ci sont formules dans la mélodie et le rythme, dans la pratique. Apres l'examen des formes, les quatre derniers chapitres analysent la production musicale. Trois champs d'action se dessinent: (i) à travers les principes moteurs de la facture musicale, (2) les orientations musicales des principaux types de rôles dramatiques, et (3) la "saveur" (weir), - phénomène qui émane de l'expression des émotions dans le chant et de l'interprétation, et permet une identification culturelle des acteurs et du public du jingxi a ce genre. Ainsi définies, les spécificités vocales et dramatiques donnent une cohérence à cette époque cruciale dans l'histoire du jingxi.