Abstract FR:

Jusqu'à maintenant, un tel sujet d'étude, n'avait pas encore fait l'objet d'une thèse de musicologie en France. L'étude quantitative de la production musicale depuis 1945 nous enseigne que de 2 % à 6 % des œuvres concernent la guitare que ce soit pour instrument seul ou en ensemble. Qualitativement, ce répertoire a traversé quasiment tous les champs d'expression de l'art musical occidental du XXe siècle. Si d'une façon naturelle chaque geste d'écriture dépend de déterminants acoustiques résultant de la facture et du geste, les compositeurs contemporains ont eu globalement deux types de logique compositionnelle : l'une, que nous avons appelé « instrumentalistes » privilégiant le patrimoine gestuel de l'instrument ; l'autre qui considère davantage l'instrument comme un producteur d'objets sonores et que nous avons appelé « soniste ». Nous avons opposé ces deux logiques pour soutenir notre thèse de la spécificité du répertoire contemporain de la guitare. Dans le cas du répertoire de la guitare nous avons pu constater qu'au cours du temps, les rapports entre ces deux logiques variaient pour s'orienter récemment vers un certain retour au patrimoine et sa poétique instrumentale spécifique de l'instrument particulièrement attachés à des identités culturelles populaires, hispanique, latino-américaine, et leurs hybridations. En annexe nous avons présenté vingt-neuf notes d'analyse un chapitre concernant le répertoire des instruments anciens de la famille de la guitare et une liste d'œuvres contemporaines du corpus, créés ou jouées en public par l'auteur de la thèse.