Abstract FR:

Au sein d'une fin de siècle qui, formée à l'école des humanités, se détourne pourtant peu à peu des pratiques rhétoriques classiques, l'œuvre de Léon Bloy a investi de fonctions particulières le réfèrent latin. Cette spécificité tient notamment à l'importance impartie au latin de la vulgate. Tout en contribuant à une forme d'éclatement du texte, cette présence latine dessine les contours d'une langue mythique de la coïncidence du signe et de la chose. Le latin informe en outre la langue bloyenne, dont les spécificités syntaxiques et lexicales résultent d'une tentative de conformation à la langue de dieu. Cet exhaussement du français se forge pourtant dans la distorsion, dès lors que le latinisme est toujours, chez Léon Bloy, susceptible de virer du sublime au drôlatique, dans un écart signifiant la situation métaphysique d'un XIXème siècle « au seuil de l'apocalypse ». L'œuvre s'efforce parallèlement de denier le mythe républicain et humaniste du grand romain, réfutant conjointement une vision moraliste et rationnelle de l'homme, héritée de l'antiquité, et une esthétique classique fondée sur la mesure et la convenance. Le retournement sarcastique de formes discursives et de figures historiques constituées en topos retrouve pour une part un autre lieu commun, forgé par la tradition catholique, qui s'efforça, de saint Augustin à Joseph de Maistre ou Louis de Bonald, de teinter d'effroi le visage apaisé de la Rome humaniste. Cette filiation se traduit encore par l'affleurement de figures empruntées à l'antiquité chrétienne. Bloy distingue tout particulièrement les martyrs, au supplice desquels il restitue, contre les dévots et les décadents, une dimension proprement théologique. L'irruption de l'antiquité autorise enfin une interrogation sur la nature du temps présent : du fait de l' « imminence » du jugement, le XIXème siècle non seulement réitère mais encore accomplit ce qui se joua dans les premiers siècles de l'ère chrétienne.