thesis

Les frères Goncourt ou les apories de la "féminilité"

Defense date:

Jan. 1, 2006

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Institution:

Paris 3

Disciplines:

Directors:

Abstract EN:

In the Goncourts, the questioning about the " feminine " keeps the category of misogynist out of reality, which is one of the reasons why the literary criticism banished them. This study proposes a reading of the Journal and of the novels which targets the discovery of the power through what the authors questioned themselves about the subject. The first part analyses the woman's body : physiology sets her down in a pathological register, but the narcissistical reappropriation of the actress (La Faustin) offers a good example of the " breakaway " from the degrading predetermination logic. In the second part, the character's garment is questioned. This one, a symbol of the woman's social, psychological and affective condition marks the stages of her existence, it is a sign of her " being in the world ". In the third part, we will consider the woman's word. Swinging between excess and lack, the novels' heroin generally looks like deficient of an efficient word, which could guarantee her an hold on her history. But the real woman will feel this inaptitude. The Princess Mathilde (that the Goncourts have frequently attended), showing a language radiance in the privileged world of a literary saloon, marks the historical memory of a 19th century where the woman of a declined aristocracy does not stop to reign.

Abstract FR:

L'interrogation du " féminin " chez les frères Goncourt rend inactuelle la catégorie de misogynes sans issue dans la quelle la critique littéraire les a relégués. Cette étude propose une lecture du Journal et des romans visant à faire ressortir la force avec la quelle ils se sont questionnés sur le sujet. La première partie analyse le corps de la femme : la physiologie l'inscrit d'emblée dans le registre du pathologique mais la réappropriation narcissique de l'actrice (La Faustin) offre un bon exemple d'" échappée " à la logique de la prédétermination dégradante. La deuxième partie interroge le vêtement porté par le personnage romanesque. Symbole de la condition sociale, psychologique, affective de la femme, il marque les étapes de son existence, signale son " être au monde ". Dans la troisième partie, nous prenons en compte la parole de la femme. Oscillant entre l'excès et le manque, l'héroïne romanesque apparaît généralement dépossédée d'une parole efficace, lui garantissant une emprise sur son histoire. Mais la femme réelle vient combler cette inaptitude. Exhibant un rayonnement langagier dans l'espace privilégié d'un salon littéraire, la princesse Mathilde (que les Goncourt ont assidûment fréquentée) marque la mémoire historique d'un XIXe siècle sur son retour, où la femme d'une aristocratie " déchue " ne cesse de régner.