Abstract FR:

Centrale a nombre des textes d'oscar wilde (the picture of dorian gray et ses essais sur l'art), la notion de crise de la representation est egalement au coeur de salome, meme si elle y est traitee a un niveau plus metaphorique. En effet, la figure de salome a fait l'objet de tres nombreuses representations a la renaissance et a la fin du xixe siecle. Or, dans le domaine de la philosophie comme dans celui des arts visuels, des principes enonces a la renaissance et au xviie siecle ont ete remis en question a partir de la fin du siecle dernier. Ainsi, la renaissance a vu se mettre en place une fiction de l'espace qui a commence a etre remise en question vers le milieu du xixe. De meme, vers la fin du siecle, la naissance de la psychanlayse vient remettre en cause certaines certitudes que lesujet, au sens philosophique, avait sur lui-meme. Ces deux types de questionnement s'incarnent parfaitement dans la piece de wilde et les seize versions illustrees couvrant un siecle entier d'histoire du livre, notamment a travers les deux themes structurants de la piece, le regard et le corps, qui sont egalement ceux autour desquels s'articule toute representation picturale, laquelle met en jeu le regard de l'artiste et te corps comme objet de la representation. De plus, a une periode au cours de laquelle de nouvelles pratiques artistiques se font jour, l'illustration semble elle aussi remettre en question le lien de subordination qui unissait le texte a l'image, en affichant une plus grande independance a l'egard du texte. Etudier le rapport entre salome et ses versions illustrees a travers la notion de crise de la representation, consiste a la fois a envisager la maniere dont, par certains aspects, les illustrateurs s'ecartent du texte, soucieux d'afficher leur autonomie, et a montrer, autour des themes envisages, comment il s'etablit de veritables correspondances entre procedes linguistes et codes picturaux, en vue de l'elaboration d'une theorie du rapport texteimage.