Le Vésuve et saint Janvier : l’éruption de 1631 et ses représentations à Naples au XVIIe siècle
Institution:
Paris, EPHEDisciplines:
Directors:
Abstract EN:
This thesis deals with the 1631 Vesuvius eruption and its many representations in Naples, through the study of a corpus of writings and pictorial scenes produced in the wake of the catastrophe and during the 17th century. This studied production centers around political, religious and social stakes, which are major for the history and the identity in which the city identifies itself, and which we are contemplating according to an interdisciplinary approach : esthetical, historical and anthroplogical. Napolitan painters such as Micco Spadaro, Scipione Compagno, Battistello Caracciolo, and the Bolognese Dominiquin were challenged to represent the catastrophe, and their work's analysis allows us to witness the blooming of a picture of Naples which was unheard of, but also to witness the rise of the vesuvian landscape. It is indeed following the 1631 eruption that the volcano appears in the painting, and that saint Januarius establishes himself in the neapolitan devotional scene, through the rise of his symbolic role as a shield against the volcano, following the catastrophe. Factory of the vesuvian landscape, of the portrait of a city regenerated by the catastrophe and of a « fire master » negociating periodically the community's survival, the 1631 eruption thus appears as a laboratory inside which the identity of Naples and its representation ways are under experimentation, elaboration, confirmation or reconfiguration. This study aims to define and specify the role of the painting and the pictures in the invention of a new myth combining Parthenope, the Vesuvius fire, and the blazing counter-fire produced by its « champion », saint Januarius
Abstract FR:
Cette thèse porte sur l’éruption du Vésuve de 1631 et ses multiples représentations à Naples à travers l’étude d’un corpus de textes et de scènes picturales produits au lendemain de la catastrophe et tout au long du XVIIe siècle. Cette production s’articule autour d’enjeux politiques, religieux et sociaux majeurs pour l’histoire et l’identité dans lesquelles se reconnaît la ville et que nous envisageons selon une approche interdisciplinaire : esthétique, historique et anthropologique. Les peintres napolitains tels Micco Spadaro, Scipione Compagno, Battistello Caracciolo, et le bolonais Dominiquin, furent mis au défi de représenter la catastrophe et l’analyse de leurs œuvres permet d’assister à l’éclosion d’une image inédite de Naples mais aussi à l’émergence du paysage vésuvien. C’est en effet à la suite de l’éruption de 1631 que le volcan fait son apparition dans la peinture et que saint Janvier s’impose dans le paysage dévotionnel napolitain, l’efficacité symbolique de bouclier contre le volcan qu’on lui attribue s’affirmant à la faveur de cet événement. Fabrique du paysage vésuvien, du portrait d’une ville régénérée par la catastrophe et d’un « maître du feu » négociant périodiquement la survie de la communauté, l’éruption de 1631, ainsi distinguée, apparaît comme un laboratoire à l’intérieur duquel s’expérimentent, s’élaborent, se confirment ou se reconfigurent l’identité de Naples et ses modes de représentation. Cette étude vise à cerner et à préciser le rôle de la peinture et des images dans l’invention d’un nouveau mythe alliant Parthénope au feu du Vésuve et à son contre-feu, tout aussi ardent, celui de son « champion » saint Janvier