Qu'appelle-t-on peindre ?
Institution:
Paris 1Disciplines:
Directors:
Abstract EN:
This thesis-installing indicates the place from where you must look at my painter's work. This first chapter, which is entitled the public rumour, forms a parallel between the speech of art and the crisis of the wertern values. The purpose consisted in putting y talk in the middle of literal and disparate pieces to reproduce the intellectual environment with hazy outline which characterizes the theoric space peculiar to the public and present rumour. This stowing and discursive practices presented as a ready made literal was aiming to extract some basic matters of the formal labyrinth which embodies them and organizes them in language. The public rumour does not attests only the confusion which ensues from the proliferation of the speculative talks about art, but shows especially what the analysis doesn't let itself think when reaches to the frontiers of the reflexivity. To think reaches its operational limit when the conditions of enunciation of real language indicate flaws. My work here will have consist in asserting, for two reasons with deleuze, that the meaning is not representable but workable. In a theoric thought developed in a performative form, i have tried to throw a bridge between my own pictorial practice and some problematics that confirms, like the tensions which characterize the relations between creativing and discursive, the thought which liberates from ist object and the representation of the world when one reaches to the frontiers of the reflexivity. The exercice consisted in opening news avenues of thought suggesting a revaluation of the cognitive act and of critical experience. It was not a matter of establishing again the sensiblility that would be restored after the theoric abuses of the last decades. It is rather a new evaluation of sensitive, of theoric and of politic which we hope to see be builded, that is to say a new way to be affected.
Abstract FR:
Cette thèse-installation indique le lieu d'où il faut regarder mon travail de peintre. Le premier chapitre, qui a pour titre la rumeur publique, établit un parallèle entre le discours de l'art et la crise des valeurs occidentales. L'objectif consistait à installer mon propos au milieu de fragments textuels disparates afin de reproduire l'environnement intellectuel au contour flou qui caractérise l'espace théorique propre à la rumeur publique actuelle. Cette mise en scène de pratiques discursives présentes sous la forme d'un ready made textuel avait pour but d'extraire des questions fondamentales du labyrinthe formel qui les incarne et les ordonne dans le langage. La rumeur publique témoigne non seulement de la confusion qui découle de la prolifération des discours spéculatifs sur l'art, mais révèle surtout ce que l'analyse s'interdit de penser lorsqu'elle arrive aux frontières de la réflexivité. Penser atteint sa limite opérationnelle quand les conditions d'énonciation du langage vrai manifestent des failles. Mon travail ici aura consisté à affirmer, doublement avec Deleuze, que le sens n'est pas représentable mais réalisable. Dans une réflexion théorique élaborée sur un mode performatif, j'ai tenté de jeter un pont entre ma propre pratique picturale et des problématiques qu'elle recoupe, telles que les tensions qui caractérisent les rapports entre le créatif et le discursif, la pensée qui s'émancipe de son objet et la représentation du monde lorsqu'on arrive aux frontières de la réflexivité. L'exercice consistait à ouvrir de nouvelles avenues de réflexion en proposant une réévaluation de l'acte cognitif et de l'expérience critique en soi. Il ne s'agissait pas de réintroniser la sensibilité qu'il faudrait réhabiliter après les excès théoriques des dernières décennies. C'est plutôt une nouvelle évaluation du sensible, du théorique et du politique qu'on souhaite voir s'édifier, soit une nouvelle manière d'être affecté.