Visages photographiés, une inquiétante familiarité : approche formulée d'un usage personnel de la prise de vue
Institution:
Paris 1Disciplines:
Directors:
Abstract EN:
This research includes black and white photographs, taken with an hasselblad camera, and a text. The picture always show a single person, blurred by her movement, in front of an old building, centred in a frontal way. They make a series which leads to comparison between the pictures. Article headed " the uncanny feeling" from sigmund freud gives a starting point for my writing. It seems likely to be a tool to analyse the picture. An evolution took place during the writing; it resulted in a personnal definition of photography. This definition totally stems from the pictures. The statement of the thesis is : the photographic picture, trace of outside reality, brings to its surface the little nocturn, secret and intimate theatre of its author. It asserts its author as a photographer. The text aims at considering the pictures from every angle. The plan is built by the succession of three "rooms". The first one, the light room, visually studies the pictures and points out their significant aspects. She first studies the setting, then the human figure- showing the theatricalness of the work. The dark room, then, treats of what's before the pictures: the stages of their making, but also the ground where the research takes root (family photography). She treats the topic of series, of glance, and gives a glossary of important photographical notions. The last one, the room of writing, starts with a presentation of the uncanny feeling as studied by freud, directly compared to this plastic work. The appropriation of this notion is showed by a new designation: the uncanny familiarity. It allows to have a new appreciation on the setting, then the model; disorientation and depersonnalisation characterize them. At last, art of memory, then the themes of double, magic and aura are treated.
Abstract FR:
Cette recherche comporte des photographies en noir et blanc, au moyen format, et un texte. Les images mettent toujours en scène une personne seule, en mouvement et floue, devant une bâtisse ancienne, cadrée de manière frontale. L'ensemble forme une suite incitant à confronter les clichés entre eux. Traduit sous le titre "l'inquiétante étrangeté", un article de Sigmund Freud, fournit le point de départ de la réflexion écrite. Il parait en effet susceptible de constituer un outil pour analyser ces prises de vues. Une évolution s'est produite au fil de la rédaction, aboutissant à une définition personnelle de la photographie, définition entièrement issue des tirages. La thèse proprement dite s'énonce ainsi " l'image photographique, trace d'un réel extérieur, laisse affleurer a sa surface le petit théâtre nocturne, secret et intime de son auteur. Elle affirme ainsi son auteur comme photographe. Le déroulement du texte vise à considérer les clichés sous tous leurs aspects. Le plan est construit par la succession de trois "chambres". La première, la chambre claire, étudié les images visuellement et relève leurs aspects significatifs. Elle examine d'abord le décor, puis le personnage- soulignant la théâtralité du travail. La chambre obscure, ensuite, traite l'amont des épreuves : les étapes de leur fabrication, mais aussi le terrain ou s'enracine la démarche (photo de famille). Elle interroge les thèmes de la série, du regard, et propose un lexique des notions photographiques importantes. La dernière, la chambre d'écriture, débute par une présentation de l'inquiétante étrangeté étudiée par Freud, aussitôt mise en rapport avec ce travail plastique. L'appropriation de cette notion est marquée par une nouvelle dénomination : "l'inquiétante familiarité". Elle permet de porter un autre regard sur le décor, puis le modèle : désorientation et dépersonnalisation les caractérisent. Enfin l'art de la mémoire, puis les notions de double, de magie et d'aura sont évoqués.